[中國藝術(shù)報]樂壇需要“好聲音”更需好作品
日前有媒體報道，四川衛(wèi)視《中國藏歌會》在半決賽時遇到一件頗具烏龍性質(zhì)的事，歌手薩頂頂代表作《萬物生》遭遇挑戰(zhàn)，實力選手達娃卓瑪?shù)闹匦卵堇[被觀眾譽為“美過原唱”，更有甚者，當(dāng)本期錄像的視頻提前網(wǎng)上“劇透”后，更是激起網(wǎng)友的一片叫好之聲。在此輿論之下，有爆料稱網(wǎng)友之言已經(jīng)激怒薩頂頂，表示她有可能會發(fā)“禁令”，不允許選手再在比賽時演唱自己的歌曲。
其實，類似現(xiàn)象這些年并不少見。就拿剛剛結(jié)束的《中國好聲音》來說，該節(jié)目在第一期的時候，就曾發(fā)生因為翻唱歌曲《我的歌聲里》而迅速走紅的李代沫，收到《我的歌聲里》原創(chuàng)者曲婉婷所屬的環(huán)球唱片公司發(fā)來的律師函，直指翻唱者在未經(jīng)原創(chuàng)者本人或唱片公司授權(quán)下，于歌曲MV和浙江衛(wèi)視《中國好聲音》等節(jié)目和場合中使用該歌曲屬于侵權(quán)行為的事情。再比如農(nóng)民工組合旭日陽剛由于翻唱汪峰的《春天里》走紅網(wǎng)絡(luò)后，也很快被汪峰方面明確告知他們今后不能以任何形式演唱《春天里》，等等。總結(jié)這些個案，除了著作權(quán)之爭外，更重要的一點，則是它們其實正是當(dāng)下音樂界原創(chuàng)作品極度缺乏的一種具體表現(xiàn)。
分析《中國好聲音》《激情唱響》《完美聲音》《中國藏歌會》《中國紅歌會》等音樂類選秀節(jié)目，它們有一個共同點，那就是更為偏重選手對已有音樂作品的自我理解和演唱技巧的考驗，但這不過是音樂表達的一個方面。筆者以為，加強從創(chuàng)作到演唱雙方面直抒胸臆的表達應(yīng)當(dāng)是此類節(jié)目努力的方向。中國音樂既需要好聲音更需要好作品，因為如果沒有一部好的作品，再好的好聲音又如何能被發(fā)現(xiàn)呢？誠如《中國好聲音》總導(dǎo)演田明所言，現(xiàn)如今，我們只做出了好聲音，但這檔節(jié)目仍有自己的缺陷，就是版權(quán)和作品均非原創(chuàng)，所以我們現(xiàn)在希望更多的音樂人加入進來，創(chuàng)作本土的原創(chuàng)音樂節(jié)目，希望我們的選手靠作品來打動人，而非靠人氣來推動。事實上，不管是《中國好聲音》，還是《中國藏歌會》《聲動亞洲》等選秀節(jié)目，如果有更多參賽選手能演唱原創(chuàng)作品，那么這些節(jié)目的功能就不止于讓觀眾聽到好聲音，更能成為挖掘優(yōu)秀音樂作品的平臺。而不是像很多觀眾所感嘆的，雖然有這么多好聲音扎堆，卻沒有好作品，只能一窩蜂去翻唱或改編那幾首老歌。
翻唱或改編現(xiàn)有歌曲而成名的歌手的確不少，但歌手如果僅僅停留在這個層面，其生命力一定不會長久。縱觀但凡在歌壇占有一席之地的歌手，他們不僅具有較強的唱功和舞臺表現(xiàn)力，更重要的是都擁有自己的代表作品。說起劉歡，就能想到他的《彎彎的月亮》；說起那英，就能想到她的《一笑而過》；說起楊坤，我們能想到他的《無所謂》；說到庾澄慶，就能想到他的《情非得已》。凡此種種，都說明一個道理：一名真正成功的歌手，第一要素是作品，其次才是表現(xiàn)力和演唱功力。換言之，好聲音是歌手的基本要素，但不是歌手成功的關(guān)鍵因素，中國樂壇不僅需要好聲音，更需要好作品。
（編輯：曉婧）