津門泥巴 藝林奇葩
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顆粒歸倉（彩塑）楊志忠 |
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弘一法師（彩塑）陳毅謙 |
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聊齋故事系列——羅剎海市（彩塑）張 锠 |
中國的民間藝術大多有這么一種獨特的“土”味：既不居廟堂之高，也不處江湖之遠，以其最真摯的人情味創(chuàng)造出一種實打?qū)嵉膶儆诶习傩盏奈幕乃囆g魅力也因此長盛不衰。這種“土”味，在天津“泥人張”彩塑藝術中表現(xiàn)得尤為濃厚：塑、繪相合的工藝，讓觀者在世俗情感的藝術表達中，體味著民間藝術獨有的大俗大雅的韻味，堪稱藝林一絕。
泥彩塑真情
“泥人張”彩塑由泥塑藝人張明山創(chuàng)始于清朝道光年間，自成面貌，成為中國北方泥塑的代表，后經(jīng)張玉亭、張景祜、張銘等幾代人傳承至今，在中國泥塑史上占據(jù)一席之地。
古代泥塑注重功能使用和宗教信仰。它曾經(jīng)大量用作冥器，例如，作為陪葬品的秦始皇陵兵馬俑，便是古代泥塑藝術的經(jīng)典之作。當時的制作，已出現(xiàn)彩繪技法，形象生動逼真。兩漢期間，隨著佛教的傳入和道教的興起，泥塑開始逐漸以造像的形式為宗教服務，至唐代達到頂峰。敦煌莫高窟的彩塑、甘肅麥積山石窟的泥塑、山東靈巖寺宋代羅漢像、大同華嚴寺的遼代菩薩像、五臺山佛光寺唐代彩塑、晉祠宋代彩塑等，都是古代泥塑藝術精品。同時，泥塑作為玩具等賞玩之物的制作手段存在著、發(fā)展著。明清以后，泥塑從墓室神壇走向人間，并出現(xiàn)小型化，內(nèi)容充滿世俗人情氣息，通俗易懂，觀賞性強，“泥人張”彩塑應運而生。
張明山13歲便開始從事彩塑制作，18歲成名，得昵稱“泥人張”。他酷愛寺廟中的古代泥塑、碑刻，以及書畫、繡像等，經(jīng)常反復觀看，徹夜琢磨。同時，他善于觀察并捕捉人物形象，現(xiàn)實生活中的生動瞬間和市民的習俗愛好均熟稔于心。據(jù)記載，每逢戲曲名角到天津表演，他便袖中藏泥前往觀看，一出戲演完，泥像也捏成。比如他捏塑的蔣門神像，雖然很小，面部只有蠶豆大小，卻把其滿臉橫肉、挺胸凸肚的兇惡形象生動概括地表現(xiàn)了出來。他一生創(chuàng)作了包括市井人物、民俗風情、古典文學、民間傳說等題材在內(nèi)的數(shù)以萬計的作品，其中包括宏大場面的敘事，都活脫脫地表現(xiàn)出人物的性格和思想感情，深得各界人士喜愛。
張明山的五子張玉亭子承父業(yè)，更為注重反映社會下層的平民生活，并有所創(chuàng)新。他喜用夸張手法以增強藝術效果，作品衣紋簡練，概括性強，敷色喜簡、平涂、不潤色。徐悲鴻應南開大學之邀來津演講時，曾觀看張明山、張玉亭父子二人的作品，并在回到南京后寫下《對泥人感言》：“……色雅而簡，至其比例之精確，骨骼之肯定，與其傳神之微妙，據(jù)我在北方所見美術品中，只有歷代帝王畫像宋太祖、太宗之像，可以擬之。若在雕刻中，雖楊惠之，不足多也……”，表達出對民族藝術的深厚情感和對“泥人張”藝術成就的贊揚。
溫室育良才
新中國成立前，戰(zhàn)亂、饑荒頻仍，“泥人張”彩塑步履維艱。1949年新中國成立后，黨和政府極為重視民間藝術，采取保護、扶植、發(fā)展的政策，并于1959年成立了天津泥人張彩塑工作室，為“泥人張”藝術的發(fā)展搭建起創(chuàng)作的溫室。
第三代“泥人張”張氏傳人張景祜在新社會迸發(fā)出新的藝術活力。新中國成立后，他開始創(chuàng)作革命歷史題材的作品，如表現(xiàn)天津人民反抗帝國主義斗爭的《火燒望海樓》等，并先后到廣東、廣西、云南、貴州等少數(shù)民族地區(qū)深入生活，創(chuàng)作了許多少數(shù)民族題材的作品，為“泥人張”彩塑增添了新的內(nèi)容。他還曾受聘中央美術學院、中央工藝美術學院、北京工藝美術研究所，將民間藝術帶入大學殿堂。
天津泥人張彩塑工作室成立后，國家安排第四代張氏傳人張銘進入工作室主持工作，同時先后多批次招收學員，培養(yǎng)了一大批彩塑人才，出現(xiàn)了像楊志忠的《賣身契》、《李逵探母》、《顆粒歸倉》，逯彤的《春江花月夜》，張宏英的《拍球舞》等一批優(yōu)秀作品。上世紀60年代初，“泥人張”彩塑多次在中國美術館展出，轟動一時。
此后，泥人張彩塑工作室又多次招收新人，其中有從美術院校直接招來的，有從中學招進來再派送到天津美院、天津工藝美院進修的。張氏傳人的優(yōu)秀學生也具備了教師資質(zhì)，傳授“泥人張”的彩塑技藝，涌現(xiàn)出于化祥、王潤萊、王寶臣、董秀峰、陳毅謙、張玉生、林鋼、孫永升、劉從越、翟洪等優(yōu)秀人才，一批優(yōu)秀作品陸續(xù)面世。
工作室的建立改變了“泥人張”傳統(tǒng)的傳承方式，通過招收學員和一系列出作品、出人才的政策，讓“泥人張”彩塑藝術由一個家庭小作坊發(fā)展為一個專門從事創(chuàng)作研究彩塑藝術的專業(yè)機構(gòu)；從一個家族的藝術活動，發(fā)展為社會性的藝術事業(yè)。在龐大的人才隊伍保障下，一批優(yōu)秀的藝術作品頻頻參加國際博覽會、北京奧運會、上海世博會等展會，為國家贏得了榮譽，被國內(nèi)外美術館大量收藏。創(chuàng)作在提升，題材在豐富，市場在拓展，“泥人張”彩塑由此進入發(fā)展新階段。
發(fā)展待整裝
樸素抒情的“泥人張”彩塑，繼承了古代雕塑和民間泥塑藝術的傳統(tǒng)并有所發(fā)展。
“泥人張”彩塑使用的主要原料是黏土。創(chuàng)作之前，黏土中需加入適量的水和棉絮，用木棰反復捶打，直至成為“熟泥”，才能進行捏塑。塑，是創(chuàng)作的基礎——先將大的形體動態(tài)塑出，然后再運用“壓、拍、堆、貼、刻、刮、削”等技法進行細部刻畫，強調(diào)中國傳統(tǒng)“線”的運用和以形寫神的造型準則。塑造完成后，多采用中國工筆畫中如“涂、染、勾、描、潤、擦、點、畫”等技法著色。“泥人張”歷來講究“三分塑七分畫”，可見繪色之重要。源自大地的泥土，在塑造與彩繪的巧妙結(jié)合中、在藝人心手相應的創(chuàng)造中有了靈魂，展示出真實而有力的生命感。
“泥人張”彩塑在技藝上也有了新發(fā)展。原來的彩塑為陰干，現(xiàn)在增加了“燒制”工序，更加結(jié)實，更方便運輸和保存；用色上，一改使用中國畫顏料和水粉色的傳統(tǒng)，改用丙烯，色彩附著力和覆蓋力增強，不易爆裂、不怕水；上色工序上，除了傳統(tǒng)的平涂再暈染的手法，現(xiàn)在還常運用先重色打底，再用不同的淺色反復提亮等技法，色彩豐富，層次感加強。
新技藝克服了傳統(tǒng)泥人張“易掉色、難保存”的缺點，豐富了表現(xiàn)力。泥人張彩塑工作室還每年組織學習觀摩、深入寫生，創(chuàng)作人員也進一步開闊了視野、貼近了生活，新作不斷涌現(xiàn)。值得注意的是，在藝術的融合和開拓中，“泥人張”應繼續(xù)保持傳統(tǒng)中內(nèi)化了的“土”味，讓現(xiàn)代人的情感和民俗文化在作品中得到升華，以避免表達過于直白、內(nèi)容和形式不統(tǒng)一的現(xiàn)象，因為一旦缺少了情趣，泥人也便沒有了靈性。
俗話說，“創(chuàng)業(yè)容易守業(yè)難”。“深入生活出作品，面向市場多銷售”是“泥人張”的發(fā)展方向，它因此成為天津文化名片和文化產(chǎn)業(yè)支柱之一，但也在一定程度上受到商品化的沖擊。現(xiàn)在市場上的“泥人張”彩塑良莠不齊，魚目混珠。很多泥娃娃、泥制臉譜等都打著“泥人張”的名號大行其道。市場的誘惑，也使一些彩塑工作者不能靜心創(chuàng)作。
如何以藝術特色和文化品位獨立于藝林，為百姓所喜愛、市場所青睞，并能在市場中不“異化”，成為“泥人張”彩塑面臨的時代問題。我想，作為一種雅化了的俗藝術，只有散發(fā)著泥土芬芳、滲透著人間真情，“泥人張”才能在發(fā)展中堅守住、拓展開。
（編輯：蘇銳）