藝術(shù)“國家隊(duì)” 各有煩心事
面對轉(zhuǎn)企改制的變局，4家保留事業(yè)性質(zhì)的國家藝術(shù)院團(tuán)活得怎樣
藝術(shù)“國家隊(duì)” 各有煩心事
從2003年召開的文化體制改革試點(diǎn)工作會議算起來，國有文藝院團(tuán)體制改革已滿10年。在文化部直屬的九大國家藝術(shù)院團(tuán)中，除了中國東方演藝集團(tuán)徹底轉(zhuǎn)企改制外，其余8家國家藝術(shù)院團(tuán)依然保留事業(yè)性質(zhì)。作為國內(nèi)文藝演出團(tuán)體的排頭兵，這些“國家隊(duì)”面對體制改革的大潮，或多或少都遇到了一些煩心事。直面這些“愁”，有助于這些藝術(shù)“國家隊(duì)”認(rèn)清自我定位，更好地應(yīng)對民營演出院團(tuán)的沖擊和演出市場的波瀾起伏。而他們的堅(jiān)守、創(chuàng)新和探索，也可供其他文藝院團(tuán)借鑒。
借著一年一度的國家藝術(shù)院團(tuán)演出季剛剛落幕的機(jī)會，本報(bào)記者走進(jìn)中國歌劇舞劇院、中國兒童藝術(shù)劇院等4家藝術(shù)“國家隊(duì)”，聽聽他們都在愁些啥。
——編 者
中國歌劇舞劇院：愁賠錢
經(jīng)費(fèi)不夠，票房不足，收回成本難
在九大國家藝術(shù)院團(tuán)中，中國歌劇舞劇院是體量最大的。下屬歌劇團(tuán)、舞劇團(tuán)、交響樂團(tuán)和民族樂團(tuán)各一個，還擁有自己的舞美工作部，人員眾多、建制較全。“歌舞劇消耗的人力物力最多，創(chuàng)作周期也最長。而我們做的又是民族歌舞劇，只能原創(chuàng)，劇目的完成就更慢。”歌劇舞劇院院辦副主任楊爍表示，相比之下，中央歌劇院和芭蕾舞團(tuán)等院團(tuán)有很多國外的經(jīng)典之作可以重排，推出劇目就容易一些。
由于規(guī)模宏大，歌舞劇成本非常高。剛在今年十藝節(jié)上斬獲文華獎的劇目《紅河谷》，投入達(dá)600多萬元。每年，各院團(tuán)都會向文化部上報(bào)劇目創(chuàng)作計(jì)劃，文化部根據(jù)項(xiàng)目撥款。但對于歌劇舞劇院來說，這點(diǎn)經(jīng)費(fèi)遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠，《紅河谷》的投入，就有近一半是院里自籌。
靠票房盈利，是大多數(shù)院團(tuán)的經(jīng)營方式。但對民族歌舞劇來說，收回成本是一個難以企及的目標(biāo)。民族歌劇舞劇比較小眾，尤其是舞劇，觀眾市場還沒培養(yǎng)起來，加之投入巨大，幾乎一直處于“多演多賠，少演少賠，不演不賠”的狀態(tài)。
“在國外，也沒有哪個院團(tuán)能夠靠舞劇養(yǎng)活自己的。”中國藝術(shù)研究院舞蹈研究所所長歐建平指出這門藝術(shù)生存的不易。
撥款不夠，票房不足，虧空的部分從哪兒填？歌劇舞劇院充分利用自身優(yōu)勢，提出了“以歌舞晚會帶來的收益盤活歌舞劇創(chuàng)作”的經(jīng)營理念。靠著晚會收入，這個本應(yīng)很缺錢的院團(tuán)，已經(jīng)連續(xù)幾年收入上億元。
但即便賠錢，歌劇舞劇院還是爭取每年多創(chuàng)作幾部新劇。在他們心中，這是作為國家院團(tuán)的責(zé)任。
國家京劇院：愁創(chuàng)新
老票友愛看傳統(tǒng)戲，技法更新惹非議
國家京劇院面臨的煩惱，在于劇目的創(chuàng)新。“國粹”的身份，成為束縛它創(chuàng)新的鎖鏈。
“有人用‘堅(jiān)守’與‘突圍’來形容傳統(tǒng)藝術(shù)的處境，我不贊成這種表述里的對立。”國家京劇院副院長尹曉東表示，傳承與創(chuàng)新是任何藝術(shù)都必經(jīng)的生命歷程，可京劇的創(chuàng)新卻遭到太多非議。“雖說是古老藝術(shù)形式，其實(shí)京劇形成至今也才200多年，它既是古典的，也是現(xiàn)代的。”
在尹曉東看來，京劇本就是海納百川的，是在吸納了昆曲、秦腔及一些地方民間曲調(diào)的基礎(chǔ)上創(chuàng)造出來的，今天的京劇，更不能固步自封、自我設(shè)限。“京劇需要傳承的不只是傳統(tǒng)技法，更應(yīng)是這種開放的藝術(shù)精神。”
技法的創(chuàng)新往往與題材的創(chuàng)新綁在一起。“傳統(tǒng)的表演程式都是在當(dāng)時那個特定的環(huán)境下形成的，而現(xiàn)當(dāng)代題材的劇目中，要表現(xiàn)的是舊環(huán)境中根本沒有的東西，不創(chuàng)新怎么行？”
然而，創(chuàng)新還是面臨重重阻礙。國家京劇院最忠實(shí)的那部分觀眾都是老票友，占觀眾總?cè)藬?shù)的七成，而他們的口味仍然是偏傳統(tǒng)的。他們追名角、看傳統(tǒng)戲，對新創(chuàng)劇目往往不感興趣。在今年的演出季研討會上，一位觀眾代表就曾提出，希望京劇的創(chuàng)新尺度能緩一點(diǎn)。
的確，這樣一門傳統(tǒng)藝術(shù)，創(chuàng)新的難度是很大的，無法一蹴而就。近年來，京劇院每年推出3—5部劇目，只有一部是新劇。不過，正如尹曉東所說，“創(chuàng)新一直是我們努力的方向。”
中國兒童藝術(shù)劇院：愁經(jīng)費(fèi)
一半多收入來自撥款，日子過得有點(diǎn)緊巴
各大院團(tuán)之中，中國兒童藝術(shù)劇院的經(jīng)費(fèi)來源最為單一。“其他院團(tuán)可以辦晚會、搞商演，也常常承接一些接待性演出，這些機(jī)會兒藝都沒有。”兒藝黨委書記雷喜寧坦言，他們的日子過得有點(diǎn)緊巴。
目前，國家對其他院團(tuán)實(shí)行差額撥款，包括人員工資、劇場建設(shè)、創(chuàng)作經(jīng)費(fèi)等項(xiàng)目。歌劇舞劇院、中國交響樂團(tuán)等大部分院團(tuán)的財(cái)政撥款大致都只占了年度總收入的三至四成，而兒藝的占比仍達(dá)一半以上。
如今，兒藝每年都會推出4—5部劇目，兩部大劇場，兩三部小劇場。小劇場的劇目主要針對3—7歲的孩子，有更多的交流環(huán)節(jié)。這樣的劇目成本較低，舞美設(shè)備簡單，可流動性也更強(qiáng)，可以搬到廣場、幼兒園或小學(xué)等其他場所演出。大劇場的劇目復(fù)雜、成本高，適合年齡更大的孩子。
盡管日子緊，兒藝仍堅(jiān)持低票價。“兒童劇不是純商業(yè)，不能只看票房。”雷喜寧說，“越是好的藝術(shù)，越是要讓更多人看得起。”
學(xué)校是推廣兒童劇的最佳場所。“家長和社會還沒有意識到兒童劇的教育意義，他們不進(jìn)劇場，我們就主動把戲送上門去。”雷喜寧說。近年來，兒藝每年的進(jìn)校園活動演出場次都能達(dá)到100多場。
中國交響樂團(tuán)：愁特色
多演“舶來”經(jīng)典，本土新作難獲青睞
在中國交響樂團(tuán)的演出中，國外演出占了相當(dāng)大的比重。“平均每年在國外的演出有30場左右，今年更多，場次已經(jīng)超過了國內(nèi)。”團(tuán)長關(guān)峽介紹。
不過，這并不意味著對國內(nèi)觀眾的忽略。“舶來的藝術(shù)永遠(yuǎn)存在培養(yǎng)觀眾的問題，”關(guān)峽介紹，國交一項(xiàng)重要舉措，就是主動降票價。交響樂被視為“高端”藝術(shù)，與其高昂的票價也有關(guān)系。“現(xiàn)在，最低票價只要10元錢。”如今，國交在國家大劇院的上座率從未低于七成，已經(jīng)培養(yǎng)了一大批粉絲。“很多觀眾都被交響樂的魅力吸引。”
交響樂的創(chuàng)作，在音樂創(chuàng)作中是最難的。“沒有三四年的時間，很難立起一部作品。”關(guān)峽說，這使得很多作曲家對交響樂望而卻步，“而寫歌曲就要輕松得多。”
辛苦寫出來的作品，還可能面臨無法與觀眾見面的尷尬，更是打擊了創(chuàng)作的積極性。作為舶來的藝術(shù)，交響樂必須多演國外經(jīng)典，否則得不到認(rèn)可。因此，國內(nèi)的新作很難得到樂團(tuán)青睞。
“但國交是中國交響樂的引領(lǐng)者，得演出自己的特色。”關(guān)峽介紹，國交打造了“龍聲華韻”品牌，近10年來，已經(jīng)推出過260多部新作，每年都會為作曲家舉辦3—5臺個人專場。“這調(diào)動了作曲家的積極性”，關(guān)峽笑稱，如今有不少作曲家都排著隊(duì)想登上“龍聲華韻”這個平臺。
（編輯：單軒）