小野洋子及其作品

　　小野洋子(Yoko Ono)是我們這個時代中最具影響力的藝術(shù)家之一。正值小野洋子八十歲生日之際，德國法蘭克福市錫恩美術(shù)館(Schirn Kunsthalle)特別為小野洋子籌備了大型回顧展Half-A-Wind Show。本展充分考慮了藝術(shù)家過去六十年作品的特質(zhì)以展示了藝術(shù)家曾廣泛運用的創(chuàng)作媒介和藝術(shù)生涯中的重要論題。展覽將持續(xù)到2013年5月12日結(jié)束。

　　小野洋子在二十世紀(jì)六十年代初期開始嶄露頭角，她早期作品包括“繪畫指南”(Instructions Paintings)曾先在紐約首展后再展日本。小野洋子隨后的作品“切片”(Cut Piece)和1964年作品“葡萄柚”(Grapefruit)的發(fā)布奠定鞏固了她在藝術(shù)界的聲譽。本次展覽特別關(guān)注小野洋子二十世紀(jì)六十年代和七十年代創(chuàng)作的作品，包括她對于激浪派、概念藝術(shù)、行為藝術(shù)、環(huán)境藝術(shù)、電影和音樂的影響，以及她為和平所做的努力和開創(chuàng)性的前衛(wèi)概念。本次小野洋子的大型回顧展以“半襲風(fēng)云”(Half-A-Wind Show)為題，呼應(yīng)她曾于1967年在英國倫敦利森畫廊(Lisson Gallery)舉辦的展覽“半間房”(Half-A-Room)，意在強調(diào)她作為藝術(shù)家，作為早期概念藝術(shù)先鋒，作為電影和表演藝術(shù)家的領(lǐng)軍地位。展覽圍繞著約百件物品、電影、裝置、攝影、素描、文本作品來回顧她的開創(chuàng)性理念。

　　也許對許多人來說，小野洋子只是約翰·列儂(John Lennon)的遺孀，甚至只是致使披頭士樂隊(The Beatles)分道揚鑣的女人。約翰·列儂也曾描述小野洋子是“世界上最著名的‘非著名’藝術(shù)家”(the most famous unknown artist in the world)。錫恩美術(shù)館總監(jiān)麥克斯·霍萊因(Max Hollein)這樣闡釋本展的意義：“小野洋子不僅在藝術(shù)界而且在音樂、和平運動和女權(quán)運動中都是一個獨特的，甚至可稱為神話般的人物。她的名字為很多人所熟知，但是只有極少數(shù)人了解她所創(chuàng)造的杰出藝術(shù)作品。小野洋子的80歲生日為我們提供了一個絕佳的機會來改變這種狀況。”本次展覽的策展人英格麗·法伊弗博士(Dr. Ingrid Pfeiffer)也強調(diào)：“(小野洋子的)作品體系傾向于非物質(zhì)化，其構(gòu)成中也以較少的實物和裝置相對于較多的理念和文本作品，呈現(xiàn)上存在一定困難。我特別高興的是我們成功地與小野洋子和策展人喬恩·亨德里克斯(Jon Hendricks)合作得以在錫恩美術(shù)館來直接呈現(xiàn)如此深刻的主題和實質(zhì)性地概括這位獨一無二的藝術(shù)家。”小野洋子在展覽開幕式上如是說：“我們藝術(shù)家有著向人們說真話的尊嚴(yán)，不像政客們。但是我們只知道一半的真理，而另一半是無形的。你必須去想象它，你是創(chuàng)造者，你必須去參與。你因堅持做你自己而改變世界。”

　　本次回顧展展出裝置和物件包括:“半間房”(Half-A-Room, 1967), “空氣分配器”(Air-Dispensers, 1971), “水事件”(Water Event，1971)，“危險盒”(Danger Box, 1971), “驚奇”(Amaze, 1971);展出的電影包括“電影第4號”(Film No.4, 1966),“蒼蠅”(Fly, 1970),“電影第5號”(Film No. 5, 1968),同時她的音樂將在特別的音樂室中呈現(xiàn)。展中較為近期的作品包括：“富蘭克林夏之繪”(Franklin Summer Drawing, 1995-), “縱剖記憶”(Vertical Memory, 1997)，“入 口(旋轉(zhuǎn)門版)”(En Trance, Revolving Door Version, 1998),“靠近我”(Touch Me, 2008/2009)，還有小野洋子特別為本次在法蘭克福展覽創(chuàng)作的裝置和行為作品“移山”(Moving Mountains)等等。