寫小說、拍電影、做主持、當演員、導話劇——記臺灣“全能”文化人吳念真

吳念真被稱為“全能型”的文化人
寫小說、拍電影、做主持、當演員、導話劇
——記臺灣“全能”文化人吳念真
60歲的年齡,在經歷了寫小說、拍電影、做節目主持人、當演員、導話劇等紛雜的生活閱歷之后,被稱為“全能型”文化人的吳念真把一切都看淡了。有許多人都曾對吳念真說他的人生太過于駁雜,而沒有專注于一件事,甚至有人直言不諱地說:“吳念真你貪得太多了,要是你專注于一件事會大有成就。”在吳念真看來,他更愿意在有限的生命時間內多一點生命體驗。
>>臺灣新電影,轟轟烈烈那十年
前不久,臺灣著名導演侯孝賢來到北京,出席中國電影資料館、中國電影藝術研究中心主辦的他的個人作品回顧展,并與諸多電影研究學者談起“臺灣新電影”的過往以及臺灣電影的現在。上世紀80年代,告別拍濫了的武俠言情老一套,臺灣電影翻開新一頁:臺灣“中影”公司大膽起用陶德辰、楊德昌、柯一正、張毅、侯孝賢、曾壯祥、萬仁等新導演拍片。聚焦本土,重述歷史,也成為臺灣新一代電影人的共同追求。而背后的主張、企劃、故事,卻不能不提當時還很年輕的作家吳念真的推動力。“那時候有個莫名其妙的共識存在于每個導演的心里面,就是要重新去理清臺灣的歷史。大家后來陸續拍的都不謀而合。”吳念真憶起他們的青年時代,還是滿臉興奮的笑容,熱血、單純而又驕傲。
作為作家,他1973年開始從事小說創作,曾連續三年獲得聯合報小說獎;作為編劇,他曾五次獲得“金馬獎最佳編劇”稱號,人稱“吳金馬”。吳念真與侯孝賢、楊德昌等知名導演合作多部重要作品:《海灘的一天》《戀戀風塵》《無言的山丘》《悲情城市》《一一》等等。而他執導的電影處女作《多桑》講的是他父親的真實故事———成長于日據時期,受日本文化影響深厚,一輩子只會講日語和臺灣話,因礦工生活遺留下嚴重肺病,后不堪疾病折磨在醫院跳樓自殺。“我父親受日本文化影響深厚,和子女的關系很隔閡,總是很嚴肅,現在的人是難以理解的。”正因為吳念真與父親這種隔閡的親情,以及父親之死給他的深重打擊,使他拍了《多桑》,并大獲好評。“到現在為止,我還是很懷念那一段時間的。我常常覺得1980年至1990年這十年時間,大概是我人生過得最豐富的時候。那個時候年輕又單純,二十幾歲到30歲,只是覺得一心想做電影,做影像。覺得寫小說好像也不能改變什么,你寫小說好像也不能安慰到你所關注的那一群人。”
>>本土舞臺劇,原原本本堅守住
關注吳念真的人都會發現他有一個特點,無論是寫劇本、寫書還是做舞臺劇,他都堅持用本土語言創作,因為他認為最能表達臺灣人的還是語言。2001年,他主創了臺灣本土舞臺劇系列《人間條件》,至今已10年有余,今年9月將推出第五部,且依然火爆。《人間條件》標榜國民戲劇在市場上推出,有一定的開拓性,因為在此之前,以臺灣話為主要演出語言的戲劇作品,在那時臺灣的時空環境下幾乎沒有票房,《人間條件》的賣座開創出新的可能。吳念真筆下刻畫出的臺灣本身的樣貌,將臺灣人的生活狀態,夾雜在方言、國語、日語的環境如實表達,透過生活化的人物故事、庶民的言語,帶出共同的哭泣、共同的感動。
(編輯:路濤)



