寫小說、拍電影、做主持、當演員、導話劇——記臺灣“全能”文化人吳念真
吳念真被稱為“全能型”的文化人
寫小說、拍電影、做主持、當演員、導話劇
——記臺灣“全能”文化人吳念真
60歲的年齡，在經歷了寫小說、拍電影、做節目主持人、當演員、導話劇等紛雜的生活閱歷之后，被稱為“全能型”文化人的吳念真把一切都看淡了。有許多人都曾對吳念真說他的人生太過于駁雜，而沒有專注于一件事，甚至有人直言不諱地說：“吳念真你貪得太多了，要是你專注于一件事會大有成就。”在吳念真看來，他更愿意在有限的生命時間內多一點生命體驗。
>>臺灣新電影，轟轟烈烈那十年
前不久，臺灣著名導演侯孝賢來到北京，出席中國電影資料館、中國電影藝術研究中心主辦的他的個人作品回顧展，并與諸多電影研究學者談起“臺灣新電影”的過往以及臺灣電影的現在。上世紀80年代，告別拍濫了的武俠言情老一套，臺灣電影翻開新一頁：臺灣“中影”公司大膽起用陶德辰、楊德昌、柯一正、張毅、侯孝賢、曾壯祥、萬仁等新導演拍片。聚焦本土，重述歷史，也成為臺灣新一代電影人的共同追求。而背后的主張、企劃、故事，卻不能不提當時還很年輕的作家吳念真的推動力。“那時候有個莫名其妙的共識存在于每個導演的心里面，就是要重新去理清臺灣的歷史。大家后來陸續拍的都不謀而合。”吳念真憶起他們的青年時代，還是滿臉興奮的笑容，熱血、單純而又驕傲。
作為作家，他1973年開始從事小說創作，曾連續三年獲得聯合報小說獎；作為編劇，他曾五次獲得“金馬獎最佳編劇”稱號，人稱“吳金馬”。吳念真與侯孝賢、楊德昌等知名導演合作多部重要作品：《海灘的一天》《戀戀風塵》《無言的山丘》《悲情城市》《一一》等等。而他執導的電影處女作《多桑》講的是他父親的真實故事———成長于日據時期，受日本文化影響深厚，一輩子只會講日語和臺灣話，因礦工生活遺留下嚴重肺病，后不堪疾病折磨在醫院跳樓自殺。“我父親受日本文化影響深厚，和子女的關系很隔閡，總是很嚴肅，現在的人是難以理解的。”正因為吳念真與父親這種隔閡的親情，以及父親之死給他的深重打擊，使他拍了《多桑》，并大獲好評。“到現在為止，我還是很懷念那一段時間的。我常常覺得1980年至1990年這十年時間，大概是我人生過得最豐富的時候。那個時候年輕又單純，二十幾歲到30歲，只是覺得一心想做電影，做影像。覺得寫小說好像也不能改變什么，你寫小說好像也不能安慰到你所關注的那一群人。”
>>本土舞臺劇，原原本本堅守住
關注吳念真的人都會發現他有一個特點，無論是寫劇本、寫書還是做舞臺劇，他都堅持用本土語言創作，因為他認為最能表達臺灣人的還是語言。2001年，他主創了臺灣本土舞臺劇系列《人間條件》，至今已10年有余，今年9月將推出第五部，且依然火爆。《人間條件》標榜國民戲劇在市場上推出，有一定的開拓性，因為在此之前，以臺灣話為主要演出語言的戲劇作品，在那時臺灣的時空環境下幾乎沒有票房，《人間條件》的賣座開創出新的可能。吳念真筆下刻畫出的臺灣本身的樣貌，將臺灣人的生活狀態，夾雜在方言、國語、日語的環境如實表達,透過生活化的人物故事、庶民的言語，帶出共同的哭泣、共同的感動。
（編輯：路濤）