曲劇《歌唱》引燃全場高唱豪邁旋律
曲劇《歌唱》劇照
慶祝香港回歸的文藝晚會，奧運(yùn)會的開幕式演出……每每遇到國家大事的文化演出節(jié)目，由王莘作詞作曲的歌曲《歌唱祖國》幾乎都會列入演出節(jié)目單，掀起演出的高潮，當(dāng)“五星紅旗迎風(fēng)飄揚(yáng)”的旋律奏響，國人的民族自豪感油然而生。日前，北京曲劇團(tuán)將王莘創(chuàng)作《歌唱祖國》的全過程創(chuàng)作成名為《歌唱》的曲劇搬上舞臺，在北京天橋劇場首演。這部青春版《歌唱》由北京人藝著名導(dǎo)演顧威執(zhí)導(dǎo)、北京曲劇作曲家戴頤生擔(dān)任作曲，“80后”演員楊海崗飾演王莘。這出戲經(jīng)過7場商演和3場北京優(yōu)秀劇目展演，10場演出上座率頗高，并受到一致好評，結(jié)尾處演員的合唱幾乎場場引發(fā)臺上臺下的集體大合唱，場面激動人心。據(jù)悉，該劇已入選由北京市委宣傳部、北京市文化局主辦的“慶祝黨的十八大勝利召開——2012年北京金秋優(yōu)秀劇目匯報(bào)演出”劇目，將于11月21日、22日在解放軍歌劇院登臺亮相。
“80后”主演展示青春激情
作品講述的是為準(zhǔn)備慶祝新中國成立一周年的演出，天津某歌舞團(tuán)懂西洋樂器的王莘，帶著該團(tuán)的張會計(jì)、水暖工趙管子一起到北京買銅管樂器。到了北京，一直為沒能完成創(chuàng)作新歌曲任務(wù)而焦慮的王莘，在天安門廣場上突然靈感迸發(fā)，終于創(chuàng)作出《歌唱祖國》這首所有中國人都喜愛的名曲……北京曲劇團(tuán)團(tuán)長孫東興介紹，青春版《歌唱》的最大亮點(diǎn)之一是用的都是“80后”演員，還大膽啟用了一位“90后”擔(dān)當(dāng)主演。其中，主演王莘的楊海崗、主演趙管子的李永德都畢業(yè)于中國戲曲學(xué)院表演系99級北京曲劇本科班，主演張會計(jì)的王璐更是今年才從中國戲曲學(xué)院畢業(yè)的“90后”。他們的表演雖然稍顯稚嫩，但舉手投足間激情昂揚(yáng)，為這部傳統(tǒng)曲劇增添了不同以往的青春氣息。
楊海崗在演出后接受記者采訪時表示，團(tuán)領(lǐng)導(dǎo)剛把王莘這個角色派給自己時，心理壓力非常大，認(rèn)為自己的優(yōu)勢只有年紀(jì)與當(dāng)時的王莘相仿。為了找準(zhǔn)人物基調(diào)，楊海崗做了許多“功課”，反復(fù)觀看大型歌舞《東方紅》等影像資料，還看了電視紀(jì)錄片《大魯藝》，他感覺最強(qiáng)烈的就是，那個時代的人言談舉止、精神狀態(tài)都很向上。但這只是外在的感覺，如何表現(xiàn)人物豐富的內(nèi)心，楊海崗有些茫然。導(dǎo)演給他講王莘的經(jīng)歷，為他剖析那一代知識分子的性格，對他幫助很大。經(jīng)過反復(fù)摸索，楊海崗找到了以語態(tài)、眼神、身姿這些細(xì)節(jié)來表現(xiàn)人物的睿智、幽默、執(zhí)著，以及靈感突發(fā)時超脫于周邊現(xiàn)實(shí)世界的瞬間，沒找準(zhǔn)滿意樂句時鉆牛角尖般的苦吟等外化內(nèi)心的方式。
建團(tuán)以來首次啟用交響樂團(tuán)伴奏
由于整部劇都是圍繞歌曲《歌唱祖國》的創(chuàng)作展開，所以在表現(xiàn)上不可能繞開《歌唱祖國》的旋律。如何烘托《歌唱祖國》的宏大，曲劇團(tuán)選擇了完整建制的交響樂團(tuán)加部分民族管弦樂相結(jié)合的伴奏形式。劇中，觀眾不僅能感受到金屬感、震撼力較強(qiáng)的交響音效，還能聽到京韻大鼓的慢條斯理、不溫不火。孫東興說，以這么龐大的樂隊(duì)伴奏，這在北京曲劇這個劇種誕生以來還是第一次。
戴頤生說，《歌唱》配器之所以要用上交響樂也是題材使然，要表現(xiàn)出“五星紅旗迎風(fēng)飄揚(yáng)”的雄壯高昂，僅靠北京曲劇的三弦、四胡、揚(yáng)琴這老幾樣顯然是不行的，拘泥于原來的曲牌也不行。更主要的是，這出戲演的是王莘創(chuàng)作《歌唱祖國》的故事，他創(chuàng)作靈感的誘發(fā)、初始樂句的產(chǎn)生直至這首歌完整地唱響，這一切都與聲音有關(guān)。可以說，這是一出關(guān)于聲音的戲——美妙的，嘈雜的，令人焦躁的，生活中的，內(nèi)心里的，要用各種“聲音”在這出戲里產(chǎn)生出推動戲劇發(fā)展、調(diào)動觀眾情緒的“強(qiáng)效”，最后是那讓臺上臺下的人都熱血沸騰的豪邁旋律。如何將西方交響樂與中國民族管弦樂結(jié)合起來，還不露痕跡，這對于作曲家來說是一大難題。戴頤生說，在創(chuàng)作曲子的時候，就考慮過這個問題，只有在烘托宏大氣勢的時候才選用交響樂。在獨(dú)唱和合唱的部分，為了突出曲劇的風(fēng)格，特意將曲牌歌曲化，從容過渡。這點(diǎn)，觀眾可以在《靈感的小鳥》的唱段中感受一二。
多媒體技術(shù)入戲不搶戲
將多媒體技術(shù)與實(shí)景相結(jié)合，這在北京曲劇的舞臺上也是第一次。顧威在舞臺多媒體的運(yùn)用上有獨(dú)到的見解，他說：“現(xiàn)在的戲劇舞臺上有個風(fēng)氣很壞——濫用多媒體。虛擬化表演是中國戲曲的一大優(yōu)勢、一大創(chuàng)造，是中國戲劇的瑰寶。多媒體很熱鬧，很吸引人，可同時也掩蓋、干擾了演員的表演，把觀眾的注意力從演員身上奪走，表演不再是第一位的，舞臺的意境也被替代了。”這次在曲劇《歌唱》的創(chuàng)作上，多媒體技術(shù)只是起到點(diǎn)綴、烘托、渲染劇情和舞臺氣氛的作用，絕沒有“搶戲”。顧威說：“這出戲劇情比較單薄，尤其在表現(xiàn)王莘內(nèi)心的變化、感受、波動上，這在舞臺上是很困難的，不像影視可以拉個近鏡頭，搞幾個臉部特寫。演員在舞臺上，觀眾離得很遠(yuǎn)，角色內(nèi)心的活動又不能都靠語言來表現(xiàn)，用多媒體來展現(xiàn)一種‘意象’，起到的是輔助作用，讓觀眾與角色進(jìn)入到同一種感受中。”
于是，在劇中，每當(dāng)王莘靈感迸發(fā)，每當(dāng)他找到了苦苦追索的旋律，就有四只小翠鳥飛來吱吱歌唱。顧威還認(rèn)為，在該劇末尾“五星紅旗迎風(fēng)飄揚(yáng)”唱響的時候，要給觀眾的感受和觀眾主觀追求的感受已不是劇情，不是人物，而是那種心潮澎湃的氛圍。而看過該劇的觀眾都表示，劇終時臺上臺下一起大合唱“五星紅旗迎風(fēng)飄揚(yáng)”的那一刻，是過去在劇場里看戲時從來沒有過的強(qiáng)烈感受。
（編輯：竹子）