攝影大師的光影瞬間
埃莉諾，芝加哥 一九四八年 哈里·卡拉汗
以影像收藏著稱的靳宏偉，于正在舉辦的首屆北京國際攝影雙年展上，為觀眾帶來了他的經(jīng)典收藏——從卡拉汗到杰夫·昆斯，與之前在中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館成功舉辦的“原作100：靳宏偉藏20世紀(jì)西方攝影大師作品中國巡回展”不同，此次展覽主要是從其新近收藏的一大批藏品中挑選了少部分?jǐn)z影大師，包括哈里·卡拉汗、羅伯特·梅普爾索普、莎莉·曼、達(dá)明·赫斯特、辛迪·舍曼、古斯基、杰夫·昆斯的精品予以展示。
天空下的野草 一九四八年 哈里·卡拉汗
據(jù)靳宏偉介紹，這7位大師的66張作品，值得讓大眾通過欣賞西方攝影經(jīng)典原作去深入地探討和研究影像藝術(shù)。而在談到之所以選擇這7位大師的作品參展時(shí)，靳宏偉表示，哈里·卡拉汗是20世紀(jì)具有影響力的美國攝影家，是承前啟后式的人物；羅伯特·梅普爾索普是讓畫廊覺得攝影是可以收藏的藝術(shù)品的人；莎莉·曼的攝影專題《親密家庭》讓她達(dá)到事業(yè)頂峰，也是歷史上唯一一個(gè)靠一個(gè)攝影專題就出大名的人；辛迪·舍曼善于以自拍照反映西方社會(huì)不同年代典型的女性形象；古斯基的作品終結(jié)了攝影藝術(shù)在繪畫藝術(shù)面前古而有之的自卑情結(jié)；達(dá)明·赫斯特和杰夫·昆斯則是國際當(dāng)代藝術(shù)界最為知名的藝術(shù)家之一。
溫暖的春天 1991年 莎莉·曼
在展覽中我們可以看到，哈里·卡拉汗一直習(xí)慣拍攝的妻子、孩子以及他生活的那些城市街道，或許它們隨處可得，但卻以其感覺的精準(zhǔn)性，一次又一次為這些簡(jiǎn)單的經(jīng)歷賦予全新的生命。對(duì)于哈里·卡拉汗而言，攝影一直是一種生活方式——他與白晝邂逅并妥協(xié)的方式。在羅伯特·梅普爾索普的作品中，通過嚴(yán)謹(jǐn)?shù)臉?gòu)圖和極其精確的風(fēng)格，將引起廣泛關(guān)注的強(qiáng)烈的性別意識(shí)呈現(xiàn)出來。轉(zhuǎn)向彩色攝影的辛迪·舍曼，不僅題材大膽，而且影像風(fēng)格怪誕、奇特，其作品總是帶有一種誘惑力，并常被貼上女權(quán)主義的標(biāo)簽。
倒下的孩子 一九八九年 莎莉·曼
此次展覽中的最大亮點(diǎn)，還是莎莉·曼經(jīng)典的《親密家庭》系列。莎莉·曼在弗吉尼亞林地的田園牧歌般的背景前，為孩子們拍下了極為出色、讓人倍感親切的照片。極端的高貴、敏銳的才智和野性的優(yōu)美，藝術(shù)家探索在孩子身上同時(shí)存在的依賴和對(duì)自主的訴求之間的永恒斗爭(zhēng)，而這也是希臘戲劇最常表現(xiàn)的內(nèi)容。據(jù)了解，莎莉·曼《親密家庭》系列照片是1989年陸續(xù)開始拍攝的，這組照片最早的代理畫廊是高古軒，由于當(dāng)時(shí)要的很急，莎莉·曼洗印照片都來不及，所以是第一年洗印第二年才交貨。展覽展出的莎莉·曼的30余幅作品，基本涵蓋了攝影師整個(gè)的創(chuàng)作過程。
（編輯：高晴）