焦晃從藝60年，心得頗多

　　第9屆上海白玉蘭戲劇藝術論壇于昨日下午在馬蘭花劇場舉行，論壇以《戲劇理想和戲劇人生》為主題，邀請第23屆上海白玉蘭戲劇表演藝術特殊貢獻獎得主焦晃主講，他向聽眾娓娓講述自己從藝六十年來的創(chuàng)作演出、心路歷程。

　　本屆上海白玉蘭戲劇論壇為第23屆上海白玉蘭戲劇表演藝術獎頒獎系列活動之一，獲得本屆“白玉蘭戲劇獎”的演員們與上海的藝術愛好者們參加了論壇。

　　論壇上，焦晃從他的初中時代開始，講述了自己的戲劇人生歷程。當時還是個頑皮孩子的他，因為一次在班上念課文，被老師發(fā)現(xiàn)了他的潛力，于是推薦他去學校社團演戲。從此，焦晃踏上了戲劇之路，開始了“莊重的舞臺藝術生涯”。

　　高中畢業(yè)后焦晃考入上海戲劇學院。“這些年，很多人以為我是北京演員，其實我出自上海戲劇學院。”焦晃對上戲、對上海充滿感情。確實，上戲的學習生涯確定了焦晃的藝術審美準則。

　　焦晃曾受教于前蘇聯(lián)專家葉·康·列普科普斯卡婭，至今記得第一天上課時，列普科普斯卡婭就送給學生們一堆巨大的積木，讓大家展開想象做游戲。這讓他感悟到：“演戲不為觀眾而存在，要為對手存在；就像小孩玩積木做游戲，他們是多么的真誠啊。”

　　從藝六十年，焦晃一直堅持著自己的戲劇理想。“既然要干這個事，就要負責任。當年我考戲劇學院時，就有人問我什么是戲劇。幾十年后，我才知道戲劇是人們把握世界的一種方式，要感召人們以更積極的態(tài)度面對世界；戲劇也是一面鏡子，讓人更清醒地認識生活和自己，去掉盲目性，激發(fā)自覺性。”

　　因主演莎士比亞的《無事生非》和《安東尼與克莉奧佩特拉》，焦晃贏得了“莎劇王子”的美譽。焦晃說，他尤其鐘愛莎士比亞戲劇，認為莎劇有一種特殊的形式美。2012年，焦晃再次將《安東尼與克莉奧佩特拉》搬上舞臺，論壇上，他還翻出該劇的宣傳單頁，朗讀起親筆寫的前言。

　　對于舞臺，焦晃依然充滿期望，年過古稀的他感慨：“在有生之年希望再演上一兩個戲，若不演戲，快樂也就沒有了。”

　　最后，焦晃對獲得本屆“白玉蘭戲劇獎”的年輕演員說：“扎扎實實一步一個腳印，安心在舞臺，希望你們能夠有更多創(chuàng)作。”