

1918年,楊小樓、尚小云排演《楚漢爭(zhēng)》。劇本后經(jīng)壓縮,由京劇名家楊小樓與梅蘭芳合作,更名《霸王別姬》,于1922年首演,轟動(dòng)一時(shí),成為梅派代表劇目。1955年,年逾六旬的梅蘭芳又主演了同名京劇彩色電影,將虞姬至情至性的動(dòng)人形象定格于銀幕上,成為菊壇經(jīng)典。
半個(gè)多世紀(jì)過(guò)去,面對(duì)日臻成熟的電影技術(shù),這一京劇舞臺(tái)上的傳統(tǒng)經(jīng)典大戲,又將迎來(lái)怎樣的新生機(jī)?記者日前獲悉,京劇《霸王別姬》將首次以全本的形式登上大銀幕,由今年73歲的著名京劇表演藝術(shù)家尚長(zhǎng)榮和正值盛年的“梅派青衣”史依弘領(lǐng)銜主演。目前,全劇分鏡頭劇本已完成,將于今年7月3日開機(jī),預(yù)計(jì)今年10月首映。
“原汁原味地再現(xiàn)這一傳統(tǒng)經(jīng)典,定格優(yōu)秀藝術(shù)家的最佳風(fēng)采,努力呈現(xiàn)不負(fù)觀眾期望的全新經(jīng)典”
——陳東
京劇《霸王別姬》是一出經(jīng)典傳統(tǒng)名劇,也稱《九里山》《楚漢爭(zhēng)》,取材于《史記·項(xiàng)羽本紀(jì)》《西漢演義》和明代沈采《千金記》,故事講述秦末漢王劉邦與西楚霸王項(xiàng)羽約定以鴻溝為界各自罷兵后,韓信詐降楚軍誘項(xiàng)羽伐漢,最后于九里山會(huì)戰(zhàn),項(xiàng)羽敗走烏江的故事。
但長(zhǎng)期以來(lái),出于市場(chǎng)等因素的考慮,多數(shù)劇院都以折子戲呈現(xiàn)“別姬”一場(chǎng),全本《霸王別姬》成了一個(gè)越來(lái)越遙遠(yuǎn)的舞臺(tái)傳說(shuō)。
“我們希望能夠原汁原味地再現(xiàn)這一傳統(tǒng)經(jīng)典,定格優(yōu)秀藝術(shù)家的最佳風(fēng)采,努力呈現(xiàn)不負(fù)觀眾期望的全新經(jīng)典。”上海市委宣傳部副部長(zhǎng)陳東介紹,“拍攝京劇經(jīng)典傳統(tǒng)大戲電影工程”是京劇歷史上大規(guī)模的經(jīng)典傳統(tǒng)大戲排演、拍攝工程,共將拍攝10部影片。國(guó)家京劇院演出的《龍鳳呈祥》和上海京劇院演出的全本《霸王別姬》率先啟動(dòng)拍攝。
記者了解到,早在一年前,上海京劇院就啟動(dòng)了對(duì)全本《霸王別姬》的劇本整理與修改工作,成立了由劇院最優(yōu)秀、最具經(jīng)驗(yàn)的創(chuàng)作人員組成的編導(dǎo)團(tuán)隊(duì)。針對(duì)文本中語(yǔ)言瑣碎和欠準(zhǔn)確的問題,以及個(gè)別場(chǎng)次節(jié)奏松散和欠合理的情況,六易其稿,將整理的重點(diǎn)放在“霸王別姬”之前的場(chǎng)次。而對(duì)劇本的整理和修改,始終把表演藝術(shù)放在首位,每一處打磨都征求老藝術(shù)家和主演的意見,考慮念白、唱腔的關(guān)系,甚至是鑼鼓經(jīng)的安排和場(chǎng)面的調(diào)度。
該劇“全明星”的強(qiáng)大演出陣容也備受矚目:由中國(guó)戲劇家協(xié)會(huì)主席、著名京劇表演藝術(shù)家尚長(zhǎng)榮和上海京劇院著名“梅派青衣”、京劇名家史依弘擔(dān)綱領(lǐng)銜主演;特邀上海戲劇學(xué)院戲曲學(xué)院副院長(zhǎng)、著名武生名家王立軍助陣,飾演劉邦;上海京劇院的楊東虎、李軍、金喜全、嚴(yán)慶谷、藍(lán)天等實(shí)力派演員紛紛加盟。初步統(tǒng)計(jì),全本《霸王別姬》集結(jié)了11位國(guó)家一級(jí)演員,有30位演員曾榮獲中國(guó)戲劇“梅花獎(jiǎng)”、上海白玉蘭戲劇表演藝術(shù)獎(jiǎng)等各類國(guó)家、省部級(jí)藝術(shù)獎(jiǎng)項(xiàng)。
“戲劇是古老的傳統(tǒng)藝術(shù),電影是現(xiàn)代科技的產(chǎn)物,兩者有著各自的美學(xué)特點(diǎn)。如何在兩者間取得平衡,是劇組在籌備階段思考最多的問題”
——滕俊杰
2012年12月,全本《霸王別姬》先后在上海天蟾逸夫舞臺(tái)、上海大劇院、北京梅蘭芳劇院舉行舞臺(tái)演出,取得了口碑和票房的雙贏,出現(xiàn)了多年未見的演出盛況。
從折子戲到全本,從舞臺(tái)到銀幕,京劇電影《霸王別姬》能否打造成為傳之后世的新經(jīng)典?執(zhí)導(dǎo)該片的國(guó)家一級(jí)導(dǎo)演、上海市文化廣播影視管理局藝術(shù)總監(jiān)滕俊杰告訴記者,用最先進(jìn)的高清技術(shù)拍攝京劇電影,為的是更好地保護(hù)、弘揚(yáng)傳統(tǒng)經(jīng)典,不斷擴(kuò)大京劇文化的普及、提升和傳播。“整舊如舊”,將是全劇秉承的藝術(shù)基調(diào)。
“同屬綜合藝術(shù),戲劇和電影具有一些共同的審美特征。但戲劇是古老的傳統(tǒng)藝術(shù),電影則是現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的產(chǎn)物,兩者又有著各自的美學(xué)特點(diǎn)。如何在兩者間取得平衡,是劇組在籌備階段思考最多的問題。”滕俊杰說(shuō)。在他的構(gòu)想中,從審美層面來(lái)看,京劇電影《霸王別姬》仍然遵循戲曲的藝術(shù)規(guī)律,但從藝術(shù)層面來(lái)看,要通過(guò)高清電影的技術(shù)和手法來(lái)呈現(xiàn),使兩者達(dá)到一種嶄新的完美融合。
“拍攝京劇電影,對(duì)演員的表演也提出了更高的要求。”尚長(zhǎng)榮告訴記者,“有全景、有近景、有特寫,一個(gè)優(yōu)秀的演員必須適應(yīng)任何形式的表演。”史依弘也坦言,最初排練時(shí),看到自己一個(gè)面部的細(xì)微表情在鏡頭前放到那么大,“嚇了一跳”。
不光是演員的表演,從舞美、化裝到音響,很多細(xì)節(jié)都要作出相應(yīng)的調(diào)適。在上海京劇院,記者看到了該片的美術(shù)設(shè)計(jì)圖。傳統(tǒng)味道濃郁,又更富立體感,看得出,充分考慮了電影的呈現(xiàn)效果。上海京劇院院長(zhǎng)孫重亮告訴記者,攝制組成立至今,美術(shù)設(shè)計(jì)就已六易其稿,艱難地完成著從舞臺(tái)美術(shù)到高清電影美術(shù)的轉(zhuǎn)換。
更令人期待的是,變與不變之間,將誕生中國(guó)第一部3D戲曲電影。滕俊杰透露,在高清電影拍攝的同時(shí),將套拍一部3D版的《霸王別姬》影片,用這一年輕的樣式向經(jīng)典致敬、向時(shí)代致敬,也希望吸引更多的年輕人和孩子關(guān)注京劇、喜愛京劇、參與京劇。
延伸閱讀
戲曲電影
戲劇與電影聯(lián)姻,這種嘗試早已有之。1905年,中國(guó)攝制的第一部無(wú)聲片《定軍山》,實(shí)際上是京劇老生譚鑫培主演的同名京劇片段;1954年新中國(guó)攝制的第一部彩色影片《梁山伯與祝英臺(tái)》也是戲曲片。戲曲電影是中國(guó)電影的重要組成部分,中國(guó)電影也由于戲曲而形成了獨(dú)特的民族風(fēng)格和敘事特色。上海是探索、實(shí)踐戲曲電影的重要陣地。由上海電影制片廠攝制的越劇電影《梁山伯與祝英臺(tái)》、滬劇電影《星星之火》、京劇電影《白蛇傳》和《廉吏于成龍》都曾在業(yè)內(nèi)有著很好的反響。