近些年,國內(nèi)制作的歌劇劇目數(shù)量有所增加,除了中央歌劇院、中國歌劇舞劇院、上海歌劇院、重慶歌劇院、遼寧歌劇院、湖北歌劇院等老牌劇院,還有一些新成立的藝術(shù)機構(gòu)和民營劇團加入了制作歌劇的隊伍。2007年國家大劇院成立后,其原創(chuàng)和制作歌劇共有24部,包括中國歌劇5部、西洋經(jīng)典歌劇19部,搭建了一個讓世界了解歌劇在中國發(fā)展狀況的平臺,中外藝術(shù)家紛紛登上其舞臺。
歌劇發(fā)展的關(guān)鍵還得靠人才,演員是該藝術(shù)形式發(fā)展環(huán)節(jié)的重中之重。在日前舉辦的國家大劇院2013世界歌劇發(fā)展論壇上,青年歌劇演員的培養(yǎng)成了國內(nèi)外歌劇界共同矚目的話題。
要手把手教年輕人
多位專家指出,一名專業(yè)歌劇演員必須具備完善的專業(yè)素質(zhì),即擁有良好的發(fā)聲技巧、過人的音樂才華、突出的表演才能及創(chuàng)造演出氛圍的能力。因此,在歌劇演員成才之初,專業(yè)的學院教育非常重要。
在中國,歌劇雖已發(fā)展多年,可相對于其他藝術(shù)形式來說還是很年輕,與之相配的專業(yè)學院教育發(fā)展得也并不成熟。在北京,除了中央音樂學院、中國音樂學院設有聲樂、歌劇專業(yè)課程,一些綜合大學也有音樂系,可是,國內(nèi)的專業(yè)歌劇人才仍很緊缺。
“在中國制作一部歌劇時,往往需要到世界各地去尋找中國歌唱家。這些歌唱家之所以符合演出要求,是因為他們在國外求學的經(jīng)歷改變了他們的發(fā)聲方法。如日前在國家大劇院制作的歌劇《納布科》中扮演撒迦利亞的中國演員李曉良,實際常年生活在德國,這是他頭一次回中國演唱?!眹掖髣≡焊鑴☆檰枎烨≌J為,這種現(xiàn)狀應該引起專業(yè)院校的重視。
實際上,這種情況不僅出現(xiàn)在中國,國外一些院校也存在這種技術(shù)上的問題。芬蘭薩翁琳納歌劇節(jié)藝術(shù)總監(jiān)加里·哈馬萊寧說,在芬蘭,一些大學的老師雖然是音樂專業(yè),但他們?nèi)狈Ω鑴⊙莩?jīng)驗,并不能在課堂上為學生做示范,因此,許多學生離開大學時還未能掌握歌劇聲樂技巧。
阿曼皇家歌劇院藝術(shù)總監(jiān)克麗絲緹娜·莎波曼指出,能夠把聲樂的技巧以及歌唱的方式、風格手把手教給年輕人的老師才是合格的聲樂老師。她建議學院組織一些研討會、主題活動幫助年輕人做好登臺準備。
德國巴伐利亞歌劇院國際關(guān)系總監(jiān)海寧·汝和表示,在這方面,德國音樂學院的教程就相對完善,其學制長的特點使許多年輕人的技術(shù)和思想相對成熟。
“我們愿意冒險讓青年演員走上臺”
對于青年歌劇演員來說,登臺演出對他們的成長起著關(guān)鍵作用,因此,能夠提供演出機會的藝術(shù)機構(gòu)及劇院在培養(yǎng)過程中也占據(jù)著重要地位。
國家大劇院制作的歌劇演出幾乎都有中國演員參演,這正是為了培養(yǎng)中國自己的歌劇演員?!拔覀儠Y(jié)合國情,探索適合中國歌劇發(fā)展需要的模式和體系?!眹掖髣≡涸洪L陳平說。
愿意為青年藝術(shù)家投資的阿曼皇家歌劇院制定了很多培養(yǎng)項目?!拔覀冊敢饷半U讓青年歌唱演員走上臺,唱一曲。有時候,這些年輕人特別緊張,一上臺就忘了詞,甚至過了幾秒鐘才開始唱,但我們還是要給他們這個機會,只有這樣才能讓他們成長起來,歌劇才有未來?!鄙ㄕf。西雅圖歌劇院執(zhí)行總監(jiān)凱莉·特維黛爾也認為,歌劇要想有發(fā)展與創(chuàng)新,劇院就得敢于嘗試、敢于失敗。
“要培養(yǎng)青年藝術(shù)家,就要讓他們?nèi)セ鶎硬粩嗟匮莩?,一個每天在家里學唱的歌唱家還比不上天天和觀眾接觸的普通演員?!敝袊鑴∥鑴≡焊痹洪L李小祥說,中國歌劇舞劇院一直堅持做歌劇普及工作,每年走訪幾十所大學,給學生們講歌劇的故事?!霸谶@個過程中,青年藝術(shù)家不僅提高了業(yè)務水平,歌劇市場也得到了培養(yǎng)。”
匈牙利布達佩斯藝術(shù)宮殿院長沙巴·珂爾認為,成熟的國際藝術(shù)機構(gòu)之間的合作對于青年藝術(shù)家來說也十分重要,如柴可夫斯基聲樂比賽、赫爾辛基聲樂比賽等國際聲樂比賽對青年演員的幫助就非同小可。此外,他認為跨國歌劇制作也是培養(yǎng)青年藝術(shù)家的方式,“通過這種合作方式,一位中國青年歌唱家參與了我們劇院的演出。”
除了學院和藝術(shù)機構(gòu)的努力,青年藝術(shù)家也應珍惜學習、演出的機會,不要因為謀取更多的眼前利益而耽誤藝術(shù)深造的時機?!霸谂啪氈校恍└璩輪T常臨時缺席,有的今天能來,明天來不了,或者后天才能來;有時正排練著,演員就要去外地演出,甚至男高音突然不辭而別,因為要去參加別的商業(yè)演出?!睅烨≌f。
不少劇院負責人對此情況深有同感。他們認為,作為一名青年藝術(shù)家必須每天學習、練聲,不然就沒有辦法成為世界一流的藝術(shù)家??伤麄儸F(xiàn)在事情太多,時間排得太滿,對成長很不利。