新年熒屏，一個熱鬧的關鍵詞是“抄襲”：湖南衛視開年大戲《宮鎖珠簾》被網友質疑抄襲美劇《越獄》；江蘇衛視開年大戲《傳奇之王》也被觀眾質疑抄襲法國作家大仲馬的名著《基督山伯爵》；且連央視春晚也被卷入抄襲漩渦，郭冬臨領銜的小品《超市面試》被質疑抄襲日本小品《打工面試》。

　　前些年，熒屏抄襲只是較為鮮見的個案，如今抄襲之風卻在熒屏越刮越猛，抄襲“口水戰”可謂一波未平一波又起。這對于每年有十幾萬集電視劇生產量的中國電視界來說，顯然難言正常。讓人稱奇的是，面對抄襲質疑，相關機構或人士要么裝聾作啞、默然無聲；要么是聲稱“借鑒”但不承認抄襲；要么以“英雄所見略同”來自我標榜“能耐”；更有甚者，竟辯稱“借鑒是為了向某某原作致敬”并吁請“觀眾應該寬容”。真不知道，在公眾屢有質疑的現實語境下，相關部門或播出機構對熒屏抄襲之風還要寬容多久？

　　抄襲盛行，是電視界誠信嚴重缺失的典型反映。有論者指出，模仿并不完全等同于抄襲，因此并非所有被質疑的電視劇都能與抄襲畫等號。筆者認為，停留在表面的、大體框架上的模仿，可能不算剽竊，但具體到故事情節、人物言行情感等細節以及核心主題素材和創意理念上的“模仿”，恐怕就不是模仿而是抄襲了。更何況個別最近一兩年才紅起來、以古裝穿越劇“知名”的編劇頻頻被曝抄襲呢。有網友指出，連小學生都知道，抄襲是不道德的行為，作為引領社會風尚的文藝工作者，更不應該抄襲，頻頻“借鑒”別人，還能攻下多少觀眾的心？長此以往，國產電視劇必將失去國人的信任。

　　抄襲盛行，也是電視界原創力匱乏的典型反映。張藝謀曾經說過：“我現在是劇本荒，吃了上頓沒下頓。”劇本荒，“荒”在好劇本難覓。而好劇本難覓，難在投資方抱著“撈一把”的心態，追求電視劇的“短平快”創作，看到流行什么就要求編劇短時間內東拼西湊炮制出什么，編劇難以精雕細琢，只能缺乏生活、思想性不足地盲目跟風，更別說“十年磨一劍”了。是以國內電視劇題材的“巧借”，慢慢成了“潛規則”；內容的“巧合”，慢慢成了完全“契合”。投資方“利”字當頭，急功近利，編劇無暇苦練內功，造假成風，長此以往，必然會阻遏文化原創力的迸發。

　　中國影視劇太需要一針清醒劑，以使更多人正視抄襲之風；中國影視劇亟待原創力大迸發，以彰顯生命力。著名編劇高滿堂曾批評編劇界的抄襲是“模仿致死”，他認為中國電視劇行業需要一次清理，并希望創作者們在火熱的市場面前沉下心來，創作一些優質作品，以引領健康之風。在筆者看來，熒屏抄襲并非難以遏制，對那些有重大抄襲嫌疑的電視劇的播出及時叫停不失為一條有效的策略，影視創作方面的司法制度得到健全，將有重大抄襲嫌疑的電視劇推上被告席則是必須的。

　　如果失去了創新，沒有新題材、新形式，只有胡編亂造和四處抄襲，撞車和雷同比比皆是，必然阻遏一個社會與民族的創新能力，何談電視藝術大發展？