杰斐遜曾說：“當(dāng)一個人接受社會信任的時候，他應(yīng)該把自己看作公共財產(chǎn)。”這句話在身為北京市委宣傳部常務(wù)副部長的王海平身上得到了很好的體現(xiàn)。曾擔(dān)任《咆哮無聲》《母語》等6部電影的編劇，為《洛神》《天橋》《元培校長》等音樂劇創(chuàng)作腳本，出版小說選《那里》、詩集《青春記憶》……這些成果無不體現(xiàn)出王海平作為一位多產(chǎn)的作家、詩人的一面。在近日由北京大學(xué)藝術(shù)學(xué)院民族音樂與音樂劇研究中心舉辦的北大音樂劇公益課堂上，王海平從音樂劇選題、劇情結(jié)構(gòu)、人物特征、唱段設(shè)計等方面對音樂劇劇本創(chuàng)作的幾大要素做了深入的分析，讓學(xué)生們了解音樂劇劇本的形成脈絡(luò)。而這也是如今的王海平工作之余最為熱衷的一件事。

　　回憶起自己是如何與音樂劇結(jié)緣的，王海平說其實那也是一次偶然的機(jī)會。當(dāng)時的設(shè)想是創(chuàng)作一部原創(chuàng)音樂劇并到全國各地巡演，再結(jié)合當(dāng)?shù)靥攸c做系列旅游文化節(jié)目。在節(jié)目制作前期，王海平還專門去美國百老匯進(jìn)行了系統(tǒng)考察。正是因為這次經(jīng)歷，讓王海平對音樂劇產(chǎn)生了濃厚興趣，也正是與美國藝術(shù)家們的接觸，引發(fā)了他對中國音樂劇創(chuàng)作的思考。

　　“我覺得現(xiàn)在國內(nèi)很多音樂劇中東方元素還是太少了，雖然故事主題取材于中國，但劇中的戲劇理念、音樂、舞臺呈現(xiàn)方式卻都是美國化的。我國音樂劇中最亟待解決的重要問題，就是中國的價值理念、戲劇理念和美學(xué)理念如何體現(xiàn)出來。一個劇種想要有所發(fā)展就必須要有自己的個性。”王海平說，音樂劇的美學(xué)是需要自覺地實踐出自己的東西，而不是照搬別人。今年年底將上演的音樂劇版《牡丹亭》也是由王海平擔(dān)任文學(xué)統(tǒng)籌。談及該劇的創(chuàng)作過程，王海平表示，本劇的音樂和劇情完全來自東方，所以音樂劇版《牡丹亭》的首要創(chuàng)作原則就是力圖在音樂上把東方的元素和中國的文化形態(tài)體現(xiàn)出來。雖然劇本方面由王海平自己來統(tǒng)籌，但在具體如何改編方面，他與美國眾多音樂劇專家經(jīng)過了反復(fù)討論，從而讓該劇將在保留昆曲《牡丹亭》經(jīng)典段落的同時，借鑒百老匯音樂劇的特色，使得那段承載了中國傳統(tǒng)文化和情感的古老愛情故事煥發(fā)新的藝術(shù)生命。由北京大學(xué)藝術(shù)學(xué)院民族音樂與音樂劇研究中心推出、預(yù)計明年上半年上演的音樂劇《元培校長》也是由王海平擔(dān)任編劇。“元培校長在思考，另一個表演區(qū)則是青少年的蔡元培在獨白，這種音樂劇的表現(xiàn)形式符合人物內(nèi)心的互動。”王海平認(rèn)為，現(xiàn)在的年輕人仍然需要繼承“五四”以來新文化運動的精神脈搏。那一代文化先驅(qū)，對民族、對國家的熱愛，以及對東西方文化沖突的深層思考，對理解民族精神和時代精神，理解中國的現(xiàn)代化是有好處的。

　　憑著對音樂劇的這份熱情，王海平不僅先后發(fā)表了《關(guān)于當(dāng)代音樂劇創(chuàng)作生產(chǎn)的幾點思考》和《中國音樂劇面臨的兩個問題》等學(xué)術(shù)論文，更是身體力行，參與原創(chuàng)音樂劇創(chuàng)作。“通過行政工作能理解社會的需求，也更能理解時代的需求。創(chuàng)作能理解藝術(shù)的規(guī)律特點，這兩者相輔相成，互相補充。”王海平表示，中國原創(chuàng)音樂劇亟待政府在文化政策上的同步推進(jìn)，盡管有些政策還不完善，但是走向是很好的。政策雖然會鼓勵原創(chuàng)的東西，但更重要的是創(chuàng)作者要能深入到藝術(shù)實踐中去，能理解藝術(shù)的規(guī)律和特點、摸清演出市場的運行機(jī)制，理解當(dāng)今時代所需求的東西。“我之前主要是寫電影，并不是寫音樂劇的。但我覺得中國音樂劇的發(fā)展之所以舉步維艱，最重要的是缺乏真正有追求、有文化底蘊的導(dǎo)演、編劇和作曲家，這三個角色在音樂劇中太重要了。而現(xiàn)在在中國，他們往往迫于市場的票房壓力，總是屈從于商業(yè)，將藝術(shù)水準(zhǔn)放得很低，卻無法詮釋出中國博大的文化。所以如今我國原創(chuàng)音樂劇要想出現(xiàn)里程碑式的作品，是需要更多人扎扎實實地去做。”王海平說。