美洲虎——華裔畫家林柏良畫展近日亮相
林柏良作品
北美著名華裔畫家林柏良國畫展將于9月29日在京開幕。林柏良，字定康，著名加拿大華裔畫家，中國美術藝術家協會理事。
林柏良1950年出生在中國福州市，從小他就對中國畫興趣濃厚，6歲開始學畫，花鳥草蟲，世間萬物，凡上得畫的，他都曾精心臨摹，認真描繪。8歲拜福建著名國畫大師李耕為師，從大師高深莫測的繪畫藝術中得到啟迪。他還師從宋省予、蔡鶴汀及蔡鶴洲等名師專習走獸。后正式拜師福州海派花鳥、山水名家林光。在名師教誨下，經過不懈努力，20世紀70年代初便小有名氣。
林柏良的作品題材廣泛，無論花鳥、山水、人物還是走獸都功底深厚。尤其是他畫的老虎，更是與眾不同，或憨態可掬、活靈活現，或溫順斯文、情牽意連……每次展出都給予觀眾和鑒賞家們極大的震撼。
為了畫虎，林柏良曾悉心觀察和研究老虎數十年。他發現老虎其實并不喜歡攀越高山，相反更喜歡去沼澤地、溪水邊，而且它們既怕冷又怕熱，還貪圖舒適安逸。傳統中國畫中的老虎威風凜凜、兇猛強悍，或游走于高山大壑，或長嘯于懸崖峭壁，或許主要是歷代畫家在畫虎時的自我想象。而林柏良筆下的虎更多的是體現虎的溫柔、家庭的和睦。
林柏良更在技法上革新了畫虎傳統。他采用嚴謹的工筆手法精心描繪，用極細致的筆法表現每一只老虎。老虎的毛色最有特點，他總是用很細致的筆觸一層一層地堆砌那些茸毛，而且茸毛展現的方向和色調也因虎的運動而不同，畫一只老虎往往要用一個多月的時間。
林柏良不僅表現自然界的老虎，而且將畫虎作為特定的藝術語言，來表達自己對現代社會的思考。他描繪母虎與幼虎之間溫馨慈愛的親情，意在喚起人們內心的愛和溫情，進而表達和平意愿，祈望人類友愛相處。他認為把老虎從野生環境中捕捉來關進籠子里任人擺弄，是對它們的摧殘，野生虎自然屬性的喪失正是現代文明過度膨脹的結果，他描繪這些喪失了自然野性本能的老虎，真正要表達的是對現代文明的質疑。不僅如此，在他看來，不但華爾街的股票交易像一群張著血盆大口的老虎在撲殺爭逐，而且在許多人心里也有一只貪欲的老虎。所以，他描繪一群沒有欲望、心情平靜的老虎，來提醒人類扼制物欲的膨脹。林柏良筆下的老虎，超越了前人對虎的簡單定義和既定形象，展現出畫家深厚的內涵和思考的深度。
1977年，林柏良移居香港。在港20年，他在這個東西方文化的交匯處，既受到西方文化的啟發，又受到嶺南畫派的沖擊，兩相碰撞，在他心中激起創新的火花。他大膽地將海派技法與嶺南畫風交相融和，并在海派藝術中穿插和配搭部分嶺南畫派的技巧，以中國畫為基礎，融入西洋畫的精髓，從而形成自己獨特的風格。
1997年，他由香港移民到加拿大溫哥華。在這里，他用了大約10年的時間來整理自己的繪畫，并潛心鉆研東西方繪畫藝術。他常常說，對于畫家來講，最主要的就是要創新和突破。而作為華人藝術家，既要扣住中華藝術的根，也要汲取西方藝術的水，如此才能長出融聚東西方文化的創新之樹。
于是，他筆下的山水，意境幽深，散發出濃郁的生活氣息，具有強烈的詩意和美感；他筆下的葡萄，濃情蜜意、玲瓏剔透，令人垂涎欲滴；他筆下的熊貓，一個個天真可愛、活潑頑皮，深受人們喜愛；他筆下的花鳥、人物，栩栩如生且傳神。他大膽地將海派技法與嶺南畫藝相互融和，以獨特的藝術追求和表現形式在海內外中華畫壇獨樹一幟。
他的作品多次參加拍賣會和國際博覽會，被畫界和收藏家們以高價購買及被多個國家和地區館藏。獲得過著名嶺南派大師趙少昂和香港美術研究會主席趙世光等畫壇名家的贊賞。趙少昂將他的兩幅葡萄畫作為珍品收藏，因此兩人還結下了忘年之交。1990年，在香港舉行的聯展中，人們將林柏良譽為“香港葡萄第一人”。
幾十年來，林柏良的畫作先后參加了全國青年美術展、全國青年杰出畫家邀請展、菲律賓國家畫展、韓國世界青年聯展、新加坡世界青年邀請展、海峽兩岸名家邀請展和世界華人藝術家博覽大典等10多次重要展覽和拍賣展。以虎為主題，林柏良也曾舉行過幾次專題展覽，如1986年在香港舉辦的“與虎共舞”虎年專題展和1998年在加拿大溫哥華舉辦的“林柏良虎中作樂欣賞展”，每次展覽都是好評如潮。多年來，他也同時出版過多本個人畫冊和個人精選畫冊。2000年在美國紐約舉行個展期間，他與當時身為加拿大總督的伍冰枝女士一起入選“世界華人名人錄”并刊于封面。
（編輯：竹子）