故事由一個神秘的紅木盒子開始，河街茶館的老板娘幺姨媽收到了舊相好“號子頭”臨死前托人帶來的紅木盒子，無數(shù)人包括魚肉百姓的史大爺?shù)胗浬狭诉@個可能裝滿金銀財寶的盒子。盒子里到底是什么？幺姨媽能否守護(hù)住盒子？作為2012年全國優(yōu)秀劇目展演的參演劇目，由重慶話劇團(tuán)有限責(zé)任公司帶來的大型方言話劇《河街茶館》日前在國家話劇院上演。該劇以抗日戰(zhàn)爭時期日本對陪都重慶的大轟炸為歷史背景，選取了河街茶館這一空間，講述了幺姨媽和眾茶客這些底層百姓的日常生活和生存狀態(tài)，以及作為小人物在民族危亡時刻所表現(xiàn)出的家國意識和民族大義。話劇《河街茶館》研討會也于近日在北京舉行，多位知名戲劇評論家匯聚一堂，就該劇主題內(nèi)涵、選取的視角、藝術(shù)風(fēng)格、舞美等方面展開探討。

　　難得的底層視角

　　挖耳匠、賣唱女、賣糖糕的、賣藥的、打更匠、舞文弄墨的“酸酸客”……話劇一開始，呈現(xiàn)在觀眾面前的就是這些五行八作的底層老百姓，他們分散在茶館的各個角落里，衣服破舊，臉上的表情卻是閑適安然的，他們會善意嘲笑賣藥的夸大其詞，也不失時機(jī)地向漂亮的幺姨媽獻(xiàn)殷勤。轟炸隨時都在發(fā)生，茶館里這一刻還是歡聲笑語，下一刻大家就得趴在地上躲避炸彈，但即便在隆隆的轟炸聲里，他們也會開幾句玩笑，比如姿色一般的“門門門”長得很安全。后來，隨著史大爺?shù)娜烫ⅰ鞍鸵慧纭钡汝懤m(xù)在轟炸中死去，話劇的氣氛開始轉(zhuǎn)向悲涼，在幺姨媽的倡導(dǎo)下，大家都捐錢捐物支持抗戰(zhàn)。底層的窮苦老百姓，能捐出的只能是幾個酒錢、賣糖糕的錢，但他們所表現(xiàn)出的“天下興亡、匹夫有責(zé)”的精神卻令人動容。

　　原《中國戲劇》主編姜志濤評價舞臺上這十幾個人物，“野性而不低俗”，“體現(xiàn)出普通百姓身上蘊含的強(qiáng)勁的生命力”。“重慶大轟炸不只是這部戲的背景，舞臺上所有人的生活和命運都和它發(fā)生了直接聯(lián)系。”戲劇理論家李春喜表示。在他看來，這部抗日題材話劇最可貴的一點，就是選擇了徹底的平民化的視角。“這些人都有他們的苦難，有難以過下去的日子，但正是這個視角揭示了底層的深陷于苦難中的人身上的愛國大義，在藝術(shù)角度上，這不是張揚的輝煌的，而是平實的民間視角。”他說，“這些人用自己的生存方式和對待生活的態(tài)度，來回應(yīng)那個苦難的年代，并最終肩負(fù)起了民族大義。”

　　濃郁的巴渝風(fēng)情

　　石板路，蒼翠的樹木和竹林，黃色古舊的二層茶樓，構(gòu)成劇中人物的活動空間，也營造了安靜秀麗的巴渝風(fēng)光。茶館設(shè)在轉(zhuǎn)臺上，根據(jù)劇情的變化和推移而轉(zhuǎn)動，來實現(xiàn)時空的轉(zhuǎn)換，茶館有時是正面，能看到招牌和兩層的全貌，有時是一樓，茶客們在其中嬉笑怒罵，有時候轉(zhuǎn)到后面，是幺姨媽臥室的窗臺，配以潺潺的溪流聲。這樣的舞美設(shè)計讓中國戲曲學(xué)會會長薛若琳感到了一種視覺沖擊力，稱其“恰到好處地體現(xiàn)了河街茶館的氛圍”。

　　《河街茶館》對巴渝風(fēng)情和巴渝傳統(tǒng)文化的展示，并不僅僅停留在舞美上。在故事的進(jìn)展過程中，茶館里上演著普通百姓的日常生活和悲歡離合，遠(yuǎn)處忽然就傳來一聲“擔(dān)擔(dān)面”的叫賣聲，抑揚頓挫。對于“號子頭”“纖夫”“挖耳匠”“黃辣丁”“門門門”這些行業(yè)或人物綽號的選取也有意凸顯地域特色。感受著這些不同行業(yè)的老百姓的喜怒哀樂，李春喜表示，這部話劇可以看做是“百科全書式的重慶民間生活的呈現(xiàn)”。

　　更加直觀地讓觀眾感受到巴渝傳統(tǒng)文化的，則是穿插在整部劇中的多首重慶民歌、清音，以及川江號子、川劇等。在三姨太和“巴一坨”死于敵機(jī)的轟炸時，幾句清音適時響起，一種悲涼之感瞬間蔓延。對于這部話劇來說，這些具有地域特色的藝術(shù)形式不僅僅是渲染、烘托劇情，它們已成為整部戲不可分割的一部分。劇中呈現(xiàn)出的民間風(fēng)情和巴渝文化被戲劇評論家王蘊明形容為“豐厚、鮮活、色彩濃烈”，而這部戲也被他概括為“巴渝社情的歷史畫卷，中華兒女的民族精魂”。

　　方言劇的內(nèi)在魅力

　　演出期間，進(jìn)劇場前，觀眾們不僅能拿到《河街茶館》的宣傳冊，同時還能獲取一份話劇的臺詞“翻譯”資料，里面有對30多個重慶方言、俗語、袍哥語的解釋，比如“青龍背上的”是江湖行話，指舊時的船工，“犟拐拐”是重慶方言，指牛脾氣，“獨腳打戰(zhàn)”是重慶俗語，指“無依無靠、孤立無援”……對于北方觀眾來說，這些方言很有趣，手上有了這份資料，也有助于理解這部方言話劇的劇情。這份翻譯資料，正是重慶話劇院此次進(jìn)京演出為了使北京觀眾減少觀看障礙而專門做的。此外，在劇場里他們還做了字幕，演員們說著重慶方言，普通話的臺詞同時出現(xiàn)在兩側(cè)字幕條上。

　　記者在演出現(xiàn)場發(fā)現(xiàn)，演員使用方言對塑造人物性格和地域文化特色來說，起到了舉重若輕、毫不費力的效果，在某些地方還能創(chuàng)造喜劇感，也為觀眾帶來了比較新鮮的觀看體驗。這無疑是方言話劇的優(yōu)勢所在。“方言話劇在中國話劇舞臺上還沒有成為大氣候，我們應(yīng)該對這一樣式表達(dá)一種崇敬。”李春喜說，“這樣的演出形態(tài)中包含了中國話劇非常重要的一條路子，在當(dāng)?shù)氐纳鷳B(tài)環(huán)境中，將會擁有持續(xù)的生命力。”《河街茶館》進(jìn)京演出，為照顧北方觀眾，對有些方言語音做了調(diào)整，在他看來，這會損傷方言本身內(nèi)在的魅力，是方言話劇外地演出時不得不付出的代價，但他認(rèn)同這種調(diào)整的方式，“為適應(yīng)不同的觀眾群，有幾種不同的語言可能是方言話劇的必然選擇”。

　　對于這部戲的方言運用，《中國戲劇》雜志主編賡續(xù)華建議可以精簡，“30多個方言詞匯可以濃縮到10個左右，形象的生動的保留，不夠生動的可以刪去”，因為在她看來，刪去的方言越多，那些保留的更加鮮活的方言就會越突出。此外，她還建議，茶客們的方言運用可以有所區(qū)別，“有方言味兒重的，也有普通話中夾雜著方言的，這樣就有了層次感”。