忽視藝術(shù)語(yǔ)言，猶如取消這門藝術(shù)
“國(guó)風(fēng)”展首次聚焦中國(guó)油畫百年語(yǔ)言風(fēng)格之演變 忽視藝術(shù)語(yǔ)言，猶如取消這門藝術(shù)
雪里送炭（油畫） 艾中信
穿紫裙子的姑娘（油畫） 全山石
大都美術(shù)館首展“國(guó)風(fēng)——中國(guó)油畫語(yǔ)言研究展”10月19日正式對(duì)公眾開放，與以往以經(jīng)典性和有社會(huì)重大影響作品的組合方式不同的是，雖然是一個(gè)闡述中國(guó)油畫百年演進(jìn)、變遷歷程的回顧展，卻從一個(gè)全新的視角——油畫語(yǔ)言風(fēng)格的演變?yōu)榫€索，來強(qiáng)調(diào)油畫本體語(yǔ)言研究的重要性，也因此受到了油畫界和藝術(shù)愛好者的熱切關(guān)注。
造型嚴(yán)謹(jǐn)、筆觸穩(wěn)健厚重，深受其時(shí)法國(guó)學(xué)院派寫實(shí)油畫之影響；蘇俄的引進(jìn)與學(xué)習(xí)，則讓“馬訓(xùn)班”學(xué)員們的創(chuàng)作充盈著現(xiàn)實(shí)與歷史的主題……散落在多個(gè)展廳中的100余件或是館藏或是從各方籌借過來的精品力作，從研究中國(guó)油畫發(fā)展的幾個(gè)重要的轉(zhuǎn)折點(diǎn)“引進(jìn)與起步”、“現(xiàn)實(shí)主義與寫實(shí)方法”、“思想解放與藝術(shù)開拓”、“新世紀(jì)的探索”出發(fā)，主辦方選擇了李鐵夫、徐悲鴻、劉海粟、吳作人、董希文、羅工柳、吳冠中、韋啟美、靳尚誼、詹建俊、全山石、鐘涵、聞立鵬、張祖英、閆振鐸、尚揚(yáng)、許江、楊飛云、羅中立、劉小東等眾多藝術(shù)家不同時(shí)期具有代表性的作品展出，借此來闡述具有空間、體積、色彩、材質(zhì)等基本語(yǔ)言的這一獨(dú)立畫種在表現(xiàn)形式上的創(chuàng)造和探尋的歷程，從而梳理中國(guó)油畫的發(fā)展脈絡(luò)。
“這個(gè)展覽就是要為百年以來中國(guó)油畫藝術(shù)語(yǔ)言風(fēng)格的變遷和發(fā)展提供重要的研究史料。”中國(guó)美協(xié)名譽(yù)主席、大都美術(shù)館館長(zhǎng)靳尚誼表示，中國(guó)從19世紀(jì)末20世紀(jì)初愛國(guó)學(xué)子漂洋渡海、赴歐留日，把這門藝術(shù)引進(jìn)中國(guó)，歷經(jīng)了百余年艱辛而漫長(zhǎng)的本土化探索：早期留學(xué)生面對(duì)19世紀(jì)末傳統(tǒng)油畫和早期歐洲現(xiàn)代主義油畫交織變化的時(shí)期，開啟了探索的腳步；新中國(guó)成立后國(guó)家組織較大規(guī)模派遣留學(xué)生向蘇聯(lián)學(xué)習(xí)，并聘請(qǐng)專家來中國(guó)興學(xué)辦班，開始了社會(huì)主義現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作；上世紀(jì)80年代改革開放的偉大變革，使東西方文化交流與碰撞，形成多元發(fā)展的生動(dòng)局面。從大的方面看，一路朝向西方現(xiàn)代主義繪畫橫向開拓，另一方面深入研究歐洲傳統(tǒng)繪畫的精粹向深度開掘，油畫家們開闊了藝術(shù)視野，拓展了藝術(shù)觀念，豐富了油畫的表現(xiàn)力；同時(shí)，中國(guó)傳統(tǒng)文化的豐富性、多樣性為當(dāng)代藝術(shù)家提供了豐富的經(jīng)驗(yàn)，進(jìn)入21世紀(jì)藝術(shù)家將中國(guó)文化傳承與時(shí)代審美相結(jié)合，創(chuàng)造了具有時(shí)代特征的精神文化作品，表達(dá)出當(dāng)代中國(guó)人的精神情感和生活經(jīng)驗(yàn)。
順著時(shí)間線索一路走來，觀展過程中會(huì)有種強(qiáng)烈的感受，回望百余年的中國(guó)油畫史，既是一個(gè)不斷深入研習(xí)歐洲油畫傳統(tǒng)的過程，也是一個(gè)用油畫表現(xiàn)中國(guó)人的精神情感、塑造中華民族的人文形象、不斷探求油畫的東方文化審美品格的創(chuàng)造過程。對(duì)此，中國(guó)美協(xié)理事、《美術(shù)》雜志執(zhí)行主編尚輝認(rèn)為，中國(guó)油畫語(yǔ)言，毫無疑問，一方面要在造型、色彩及表現(xiàn)形態(tài)等方面呈現(xiàn)出屬于這種繪畫媒材屬性的藝術(shù)獨(dú)特性，因而中國(guó)油畫語(yǔ)言的歷史演進(jìn)必然會(huì)以歐洲原發(fā)油畫的歷史積淀與藝術(shù)傳統(tǒng)為研習(xí)模仿的典范；另一方面則因民族審美心理、創(chuàng)作方法及價(jià)值觀念而對(duì)這種舶來的油畫語(yǔ)言進(jìn)行本土化的創(chuàng)造，形成東方民族的油畫語(yǔ)言體系。“尤其是新時(shí)期油畫語(yǔ)言現(xiàn)代性的探索，既是對(duì)于西方現(xiàn)代主義藝術(shù)流派引進(jìn)與學(xué)習(xí)的結(jié)果，也是油畫深度本土化的再創(chuàng)造。沒有吳冠中在《美術(shù)》雜志發(fā)表《關(guān)于抽象美》和《內(nèi)容決定形式？》而引發(fā)新時(shí)期‘形式與內(nèi)容關(guān)系’的一場(chǎng)美學(xué)思想大討論，也就不會(huì)從當(dāng)時(shí)的現(xiàn)實(shí)主義概念打開突破口形成后來的85美術(shù)思潮。”他說。
中國(guó)油畫的現(xiàn)代性，在更深的層面上，體現(xiàn)了那個(gè)時(shí)代人們對(duì)人本主義精神的探索、自我精神的放逐和個(gè)體意識(shí)的張揚(yáng)，由此而對(duì)比觀照現(xiàn)今美術(shù)界，各種風(fēng)格流派、觀念思潮已然廣收并蓄，但問題卻隨之而來。“似乎歐洲已有的我們都已具備，甚至他們沒有的我們也在實(shí)驗(yàn)”，采訪中，中國(guó)油畫的迅猛發(fā)展令中國(guó)油畫學(xué)會(huì)副主席、大都美術(shù)館副館長(zhǎng)張祖英也有些許不安，更對(duì)于“藝術(shù)作品畫得怎么樣不重要，重要的是觀念，是想法！”這樣的言論甚為擔(dān)憂。
“優(yōu)秀藝術(shù)品必然蘊(yùn)含精神追求在其中，但深刻的精神表達(dá)也只能熔鑄在藝術(shù)的審美表達(dá)之中，‘觀念藝術(shù)’不具備藝術(shù)表現(xiàn)能力，只能淪為圖解或宣傳，取消繪畫藝術(shù)語(yǔ)言本身，導(dǎo)致藝術(shù)能力的退化。”張祖英說，莫言曾引用海明威的話“一生都在尋找屬于自己的句子”，個(gè)性藝術(shù)語(yǔ)言的重視不能只局限于技法層面，重要的還有對(duì)藝術(shù)對(duì)象包括所處社會(huì)的觀察和研究具有獨(dú)特的視角，從而進(jìn)一步深化精神表達(dá)，“在藝術(shù)語(yǔ)言上不斷創(chuàng)造和發(fā)展是所有藝術(shù)發(fā)展的基本手段，也是其生命存在的理由，是對(duì)藝術(shù)水平衡量的標(biāo)準(zhǔn)，也就是形成藝術(shù)魅力的根本。而忽視油畫藝術(shù)語(yǔ)言能力的掌握，猶如取消這門藝術(shù)存在的必要”。
從藝術(shù)史角度而言，回顧是為了當(dāng)下。“冷靜看，我們的油畫藝術(shù)在品質(zhì)和深度上與歐洲傳統(tǒng)精華還有相當(dāng)距離，猶如平底鍋里的發(fā)面餅，雖然鋪滿鍋底，其中卻滿布空洞，顯然在此基礎(chǔ)上難以蓋起高樓大廈，從長(zhǎng)遠(yuǎn)來看，切實(shí)加強(qiáng)本體語(yǔ)言研究，對(duì)其涉及精神表達(dá)和藝術(shù)技法方面進(jìn)行深入探討，應(yīng)作為近期研究的重點(diǎn)。”張祖英說，這也是舉辦此次展覽的初衷所在。
（編輯：黃遠(yuǎn)）